Rowena Federico Finn

Rowena Federico Finn | 纖維藝術, 水彩, 繪畫

教育背景 / 培訓

  • 英國弗吉尼亞州哈里森堡詹姆斯麥迪遜大學工學士 1999
  • 榮獲紐約州紐約市國家藝術教育協會公平、多元化和包容性會議獎學金, 2020
  • 佛羅里達州布雷登頓南部工作室肖像繪畫工作坊獎學金獲得者 2020

十多年來,羅威娜一直與各個年齡層的學生分享她對藝術的熱情,並與克萊斯勒藝術博物館、維吉尼亞當代藝術博物館以及漢普頓路的許多其他藝術組織合作舉辦研討會和課程。她目前在諾福克州長藝術學校教授視覺藝術,並為諾福克公立學校和維吉尼亞海灘市公立學校的藝術教育工作者舉辦專業發展研討會。

Rowena 是一位多學科藝術家,擁有廣泛的媒體專業知識,在繪畫、繪畫和色彩理論方面擁有堅實的基礎。她以創造一個友好、鼓舞人心的環境而聞名,無論學生的經驗水平如何,都能感到支持。她對藝術創作的明確、易於接近的指導和熱情,既令人鼓舞又傳染。在她的工作坊結束時,學生不僅擁有新的技術和實用技能離開,而且還擁有更新的信心,新鮮的想法,以及與自己的創作實踐更深入的聯繫。

關於藝術家/合奏

Rowena Federico Finn(她/她/siya)是一位菲律賓裔美國藝術家、社區組織者和教育家,居住在維吉尼亞州Virginia Beach。她的工作和教學的基礎是理解和表達身份對個人成長和文化聯繫至關重要的信念。透過各種技術,Rowena 邀請觀眾和學生探索我們的身份如何塑造我們看世界的方式,以及我們如何選擇與其互動。

羅威娜 (Rowena) 在Virginia出生長大,她使用諸如卡皮斯貝殼、菠蘿布和西納馬伊 (sinamay) 等材料(菲律賓的主要出口產品)作為與她的傳統聯繫的試金石,並研究它如何與她的美國成長經歷交織在一起。她創新的使用 capiz 貝殼創造了一種新的視覺和文化語言,這種語言表達了部分屬於兩個世界,但完全不完全屬於兩個世界的體驗 —— 橋接歷史,恢復傳統,並為新的敘事開放空間。在她的工作坊中,這種方法使學生能夠將自己的背景,歷史和觀點融入他們的藝術創作中,幫助他們將他們的作品不僅視為物件,而且是生活經驗的表達。

羅薇娜 (Rowena) 是當代藝術基金會緊急基金、芭芭拉戴明紀念基金、Virginia Beach個人藝術家基金以及漢比奇創意藝術中心創意駐留計畫的得主。她的作品被克萊斯勒藝術博物館和維吉尼亞州Norfolk市的森塔拉布洛剋癌症中心永久收藏。她將公共服務視為其藝術實踐的重要組成部分,並擔任維吉尼亞視覺藝術家聯盟的主席兼聯合創始人以及 WHRO 社區顧問委員會的副主席。她與丈夫和三個孩子住在Virginia Beach。

教育計劃說明

可用工作坊

素描 & 繪畫
Rowena 花了多年的時間向各個年齡和能力的學習者教授繪畫、繪畫和色彩理論(包括藝術教育者的專業發展),幫助每個參加者在技能、自信和創造性表達方面提高。她可自定義的工作坊專注於用石墨、木炭或彩色鉛筆繪畫;用油、壓克力、水彩、水彩或 TEMPERA 繪畫;或探索色彩理論的原理。學生從支持的逐步方法受益,可滿足他們當前的技能水平,提供清晰的指導,從如何握著鉛筆到如何選擇和保養材料。

諸如實用色彩混合等熱門選項可讓學生了解色彩關係、建立個人化參考圖表,以及完全混合他們所需的色調,這些技能可節省時間、減少浪費並增強藝術成果的技能。在「初學者水彩」中,學生學習基本技巧,同時克服常見的沮喪,留下幾個有趣且可以實現的項目,他們可以在家繼續進行。

無論是在單一 2 — 3 小時課程或多天的工作坊中,參與者不僅可以獲得技術技能,還可以獲得解決問題的能力、創意自信,以及對藝術創作的更深入了解 —— 他們可以將來在課堂、工作室或個人實踐中應用的好處。

手工刺繡
在這個平靜的實踐工作坊中,學生將探索手工刺繡藝術,學習傳統和當代工作中使用的各種美麗而多樣的縫線。手工縫紉以柔和的節奏和重複性,證明可以減輕壓力,安靜心靈並促進正念,使創作過程與成品一樣有益。Rowena 將介紹基本的工具和技術,展示每條縫線,並在學生練習和培養技能時提供分步指導。在課程結束時,每位參與者將根據組織選擇的主題或重點量身定制的獨特刺繡作品。這個單節工作坊持續時間為 2 — 3 小時,可以定制以滿足各種興趣和經驗水平。

軟混合媒材串珠雕塑
這個串珠和縫紉工作坊邀請學生嘗試各種材料(如珠子、線、紗線、縫紉工具和重新用途物品),以設計和創造自己的柔軟造型雕塑。為了保護環境的利益,鼓勵機構收集可以廢棄或回收的清潔材料,讓學生有機會將日常物品變成有意義的藝術品。在 Rowena 的指導下,學生將學習設計,手工縫紉和三維構造的技術,同時培養解決問題的技能,耐心和對細節的注意力。選擇的主題(例如娃娃、神話或現實動物或植物)激發想像力的思維和個人表達。這些深入的多天課程(每天 2-3 小時)為學生提供了時間和專注力,讓學生探索新的藝術技術,擴展他們的創造力,並創造出反映他們個人願景和努力的完成作品。

費用

藝術家的費用從每小時 150 美元起。材料可能會產生額外費用。

受眾

  • 所有年齡段
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